「境界線」— 陳為榛、花田智浩 聯展

當我們走在街道上，腳下的白線劃分了行人與車流的界線，也是公共秩序與個人日常交界的場所。

台灣街道的「境界線」不只是分界，也是過渡與融合。從鐵皮違建、騎樓空間、植栽擺設到雜物堆放，都反映了一種獨特的邊界模糊狀態，充滿過渡與協商。

本展覽的兩位藝術家分別來自台灣與日本，長期以來對城市紋理有諸多觀察與感受，並且皆鍾情於於捕捉城市建築中的幾何構圖與抽象秩序。此次合作將呈現平面攝影與立體雕塑的交錯與融合，回應城市發展中的個人與集體、彈性與秩序。

「境界線」作為中文與日文中共享的詞彙，在此不僅是道路的境界線，也是國境的境界線、二維與三維的境界線、抽象與具象的境界線、公與私的境界線、自我與社會的境界線，並且我們試圖在變動的環境下尋找自己的定位。

私たちが街を歩くとき、足元の白線は歩行者と車の境界を示すだけでなく、公共の秩序と個人の日常が交わる場所でもある。

台湾の街並みにおける「境界線」は、単なる分割ではなく、移行と融合の場でもある。鉄製の違法建築、騎楼空間、植木鉢、置かれた雑貨——これらの曖昧な境界は、空間の交渉と適応が繰り返される独特の状態を映し出している。

本展覧会では、台湾と日本の二人のアーティストを招き、彼らが長年にわたり観察してきた都市のテクスチャをもとに、都市建築の幾何学的構成や抽象的な秩序を捉える作品を展示する。平面の写真と立体の彫刻が交錯し、都市発展の中での個と集団、柔軟性と秩序の関係性に迫る。

「境界線」という言葉は、中国語と日本語に共通する表現である。本展覧会では、道路の境界線にとどまらず、国家の境界線、二次元と三次元の境界線、抽象と具象の境界線、公と私の境界線、さらには自己と社会との境界線をテーマにする。変化し続ける環境の中で、私たちは自らの立ち位置を探し続けている。