林裕軒，1994年出生，工作居住於臺灣臺北，畢業於國立臺北藝術大學藝術跨域研究所策展組，現為獨立策展人。過去的策展從藝術的生態結構與社會議題出發，過去的策展從藝術的生態結構與社會議題出發，近年以策劃的方式來思考我們如何與災難（自然、人造與政治）共存，以及在這之中的各地的規劃想像、人與空間的政治關係。

策劃過的重要展演活動包括「安全室」（2025，台北當代藝術館）、「穿山而過」（2025，新北市美術館）、「第二十五小時」（2024，基隆美術館）、「一百坪的散步練習」（2023，鳳甲美術館）、「我用身體畫座島」（2023，桃園市立美術館）、「持景行走」（2023，新板藝廊）、「明日備忘錄」（2022，立方計劃空間）、「繞道而行」（2021，台北國際藝術村）、「游擊隊」（2018，台北非常廟藝術空間）、「空氣煞車」（2017，高雄駁二特區當代館）、「不可言說的生命印記－媒介考古學」（2017，台北有章藝術博物館）、「台北夢」（2018，台北市立美術館）、「不會飛的豬」（2018，台北關渡美術館）等，也在「Mille-feuille de camélia」（2016，首爾ARKO ART CENTER）、「合力組裝米克斯」（2020，台北當代藝術館）等展覽擔任策展助理，曾進行「臺灣策展與藝文組織研究：一個策展培力提案」研究案以及策劃「年輕藝術家的實質需求」討論會，並撰寫其相關文章發表於典藏ARTouch，2024年也出版《前方的路況：三檔策展的共同實踐》一書。曾獲2024年500young第三屆的策展獎項、國藝會策展人培力＠美術館專案、桃園市兒童美術館徵件案與日本Tokyo Arts and Space策展人駐村項目。