Nanhai Gallery
南海南海藝廊 Nanhai Gallery (2003-2018)
「南海藝廊」建築興建於1970年,原為國立臺北教育大學(以下簡稱「國北教」)校長宿舍,在環境變遷下逐漸成為閒置空間。前校長張玉成將宿舍釋出,並向教育部提出申請變更用途,委託「藝術與藝術教育學系」(現為藝術與造形設計學系)以及時任該系教授的黃海鳴重新規劃為展演空間,於2003年10月正式啟用。雖然「南海藝廊」的產權屬於國北教校地,但由於其位置與校區相隔遙遠,且校方幾乎全權交由黃海鳴管理,「南海藝廊」因此不受限於「學生藝廊」的包袱,得以發展為「替代空間」的經營模式,供廣大藝術社群發表作品或舉辦活動。
經歷了「華山藝文特區」的爭取運動,於1998至2001年間擔任「藝術文化環境改造協會」創會理事長的黃海鳴,在經營「華山藝文特區」的過程中,主張透過資源共享的開放平臺,讓全臺灣各地的跨領域藝術工作者皆有機會參與,形成一個綿密的社群網絡。當時臺灣正面臨「在地」與「國際」的衝突,黃海鳴認為平臺的實踐即是一種解決方案,為藝術與社群、空間、環境之間創造真正的連結。接手「南海藝廊」之後,黃海鳴便將相同的理念投入其中。
「南海藝廊」的兩層洋樓建築本身具有相當鮮明的性格,在經歷前兩年營運的摸索之後,空間逐漸被規劃為一樓展覽區、二樓吧臺與跨領域表演區,以及庭院的戶外活動區,同時也確立「南海藝廊」三個主要經營的方向:第一是空間的「回饋機制」,透過創作者、表演者與空間互動、回饋,建立友好的關係,而不只是單純的空間使用。回饋的方式如創作者為空間舉辦座談、表演等等,達成雙方都有收穫的期待。第二是展覽和表演空間結合,「南海藝廊」一樓平常是視覺藝術的展覽空間,二樓則定期舉辦各種跨領域、次文化或具實驗性的表演與活動,如2006年起陸續舉辦的三場聲音藝術表演「南海啥聲」;2007至2012年間每個月舉辦一場的「失聲祭」,以及2006年開始舉辦的爵士音樂表演等等。第三是和社區的互動,「南海藝廊」與文史工作者合作,將戶外庭院規劃為「南門口社區空間」,2004年開始舉辦「創意市集」、「牯嶺街書香市集」等活動,並與附近「牯嶺街小劇場」、「楊英風美術館」等場所,形成文化的匯集地。
2017年4月,黃海鳴退休後,國北教決定收回「南海藝廊」經營權,網路上因而發起「『國北教大南海藝廊』存續作為藝術平臺之公共性與重要性」連署活動,三天內突破千人連署,校方卻表示繼續執行點交程序。2017年9月黃海鳴於臉書發文,認為校方「逕自裁撤藝廊,事前未徵詢、事後拒溝通,即使違反『中心設置辦法』也一意孤行」,且「13年來公私部門挹注藝廊超過千萬的資源,在被中斷經營方向時立即一筆勾銷」,不滿校方的處理方式,並對「南海藝廊」長期建立的品牌形象消失表達惋惜。收回後的「南海藝廊」於2018年更名為「北師實驗藝廊」,最終於2020年停止營運。(文/楊傑懷/2020)
參考論文:
.鍾東容,黃海鳴指導,《多社群「互動-共生」與閒置空間再利用之經營-以國立臺北教育大學南海藝廊為例》,國立臺北教育大學藝術與藝術教育學系碩士班,2006。
參考網路資料:
.黃海鳴,〈南海藝廊前負責人黃海鳴聲明〉,黃海鳴臉書,2017.09.27(https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=1547693445293343&id=100001581077136)
.陳佳汝、陳佳利,〈「後博物館」的眾聲喧嘩──南海藝廊為什麼重要?〉,天下雜誌獨立評論,2017.07.11(https://opinion.cw.com.tw/blog/profile/52/article/5874)
.陳乃慈,〈南海藝廊4月結束營運 校友連署千人響應〉,非池中,2017.04.21(https://artemperor.tw/focus/1647?fbclid=IwAR0347tLQK1pLwNF4aqM5LU8hygxBNemRHpNFR_-U-RHj6Ogk8z51RG3qb4)
.「為南海藝廊連署:『國北教大南海藝廊』存續作為藝術平臺之公共性與重要性」,臉書活動頁
(https://www.facebook.com/sosNanHai/)