台北當代藝術中心

2002年政府將文化創意產業文創產業列入重點扶植產業，大量補助資金投入各種藝文展演活動、空間當中。興起於90年代的替代空間為了維持生存，也紛紛在此時轉向更靈活的經營，不再與政府對立，臺灣正式進入所謂「後替代空間」時代。然而對於文化經濟體的想像，藝術工作者與政府兩者之間始終存在巨大的鴻溝，藝術工作者仰賴政府資金的同時，便落入了行政的框架。

「台北當代藝術中心」的出現，即是為了回應這個時代的文化政策與資源分配問題，起源於藝術家楊俊在2008年台北雙年展的計劃型作品《一個當代藝術中心，台北（提案）》。當時楊俊在臺北市立美術館公園搭建一座藍色小屋，作為臨時辦公室，吸引了一群具有相同理念的藝術工作者，開啟「台北需要什麼樣的藝術中心」的討論。2009年楊俊與徐文瑞共同發起「一個週末聚會」，該聚會邀請了50多位藝術工作者，除延續先前的討論，更提出藝術生產的議題。在這個基礎上集結了來自南北各地藝術工作者自籌的資源。2010年「台北當代藝術中心」從一項計畫成為一個協會型機構，旨在確保藝術機構的獨立性、批判性，重新檢視當代藝術的資源結構，使藝術創作不受資金來源左右。

「台北當代藝術中心」除了提供本地創作者交流的平台，舉辦各項展演、座談、工作坊、出版之外，也致力於向外輻射，連結國際當代藝術網絡。成立之初獲得忠泰建設無償贊助西門町附近的空間兩年，目前的空間位於大稻埕。（文／楊傑懷／2022）

參考出版品：
呂佩怡主編，《搞空間——亞洲後替代空間》，田園城市文化事業，2011。
鄭美雅，〈藝術作為一種提問——台灣當代藝術中心〉，徐文瑞主編，《2010台灣當代藝術論壇雙年展》，台北當代藝術中心，2010。
鄭文琦，〈再造公眾性：台北當代藝術中心的昨日與今日〉，《LEAP藝術界》34期，2015。

網路資料：
熊思婷，〈能量發動中的藝術里民活動中心：訪台北當代藝術中心理事長鄭美雅〉，國藝會線上誌，2014（https://mag.ncafroc.org.tw/single.aspx?cid=184&id=187）
吳欣瑀，〈文化如何經濟？補助機制與文創產業〉，端傳媒，2016.08.13（https://theinitium.com/article/20160813-opinion-cpcf-4/）
江佩諭，〈藝術產業生態：非營利藝文空間篇TCAC－台灣當代藝術的標誌性據點〉，非池中藝術網，2018.03.02（https://www.beautimode.com/article/content/84974/）