一千兩百年前，王維寫下了〈鹿柴〉這首詩，去年，當我的思緒游移在某種關於光影的可能形式，這首詩就如同一道悠緩的返光，投影在我的腦中。我拿起毛筆，寫下「返景入深林」五個字，貼在我工作桌的正前方，這條林中路出現了足跡，得以領我一陣，這是經典的力量。
我開始有了一個模糊（視覺上）而清楚（意念上）的方向感，是關於返景入深林/ Morandi /古詩/墨色/光影/內外空間/影像特性等等綜合的事物。隨著工作的進展，那意念會慢慢帶領著視覺也逐漸聚焦起來，最後又由視覺照亮了意念的輪廓。
在繪畫的研究中，我同時思考著影像的問題，因為對我來說，影像這個媒材經過十多年的練習已經成為我思考的一種語言。影像的運動以及對光及空間的表現性，在我的工作中，一直是很重要的筆觸。用筆觸來形容，也就幾乎說明了這件作品的表現方式，影像的運動/影像的光度/影像的空間，這三項元素，我皆當成某種「筆觸」與「構圖」在使用，這是我對繪畫及影像的理解，而這種理解是為了呈現一種風景。
