黨若洪，1975年出生於臺北。1998年畢業東海大學美術學系，2002年取得西班牙Salamanca大學藝術研究所碩士學位。2002年即得到西班牙Premio San Marco聖馬可獎之首獎，2005年獲得「第二十二屆高雄市美術展覽」高雄獎首獎，2008年再獲第八屆廖繼春油畫創作獎。

西班牙的留學經歷固然為黨若洪的繪畫實踐奠定了基礎，但與其將歐洲的學院訓練視為黨若洪繪畫風格的基礎，不如將焦點放在他的異地生命經驗——其中，留學生涯固然是異地創作經歷中極為重要的一環，但就如同許多自二戰後移居臺灣的「外省人」，作為在臺灣出生的外省第二代的黨若洪，雖然完全能夠融入在地紋理，卻也承繼著某種「後遺民」式的離散性格，而其姓氏「黨」在華人社群中不僅罕見，也遙遙指向難以溯源的帝國邊緣。

或也因為這種極為內化的異地生命經驗，儘管他早期的創作核心聚焦在所謂「自我」，其圖像中更頻繁地描繪著生活周遭的各種人情景物，但這種看似偏重於「私」的主題，卻無礙他於繪畫形式持續製造出各種充滿張力的異質文化並置——例如，一方面，藉由刷白的筆觸或背景留白構作出一個暗示著某種（華人）文化根源的文人畫意境，另一方面，卻也是同樣血液的筆觸顯現出（西方）的表現主義式風格，此外，他偶爾也會在層層疊疊的畫面中描繪出帶著銳角的國族符號——但這些呈載著多重文化根源與異質體制的圖像與風格，最終卻仍在黨若洪的筆下藉由某種傾斜而獲致統整，這種傾斜無非仰賴極為旺盛的感性能力，這種感性能力，在與他同輩的畫家中其實已十分罕見。

創作自述

當創作走到某個階段，藝術家成了自己的神，你發現你的才華俯瞰全局，靈感勃發，再不需要於畫紙上馳騁征戰，只因為你已是造物者，當畫筆宣達神諭，眾生唯有低首。但天地任大，你只是佛祖手中的齊天大聖，從此創作走向形式化、風格化，在計較細節的精緻度中逐漸死去。
這段為期兩年多的時間，我突然覺得創作像是走到終點，我才明白此行並非要去找尋從此幸福美滿的大團圓，而是那個莫名不安的困局。才華成就的勝局往往也預設著困頓，當我擺弄雙手，畫出流利而自信的線條，表現出誘人而極具天賦的色感，這曾經的一切卻讓我自沉迷中清醒，才發現它們僅止於一張華美的皮，沒有靈魂。

「過往就像有頂的天空」，我曾經成了自己的神，現在卻只能起身搏鬥，打碎俐落的關節，用笨拙的線條創作，構築破碎的畫面。憤怒的海、中箭的魚、墜落的人、無情的飛箭、打叉的雙眼、漆黑的王冠、踩踏的大腳，粗野的筆刷卻能成就純然的暴力。頭插尖錐釘死在砧板上的魚仍不退縮的擺尾抵抗，牠在挑釁，我不是易食的，即使抵抗毫無意義，卻是生命本然的價值。

我每天都在失敗，但是在跌倒後順勢翻身往前滾個幾圈、站起又踩入泥坑的創作過程中，也許姿勢不盡優雅，卻也是這場搏鬥讓創作的意義超越勝負，搏鬥是態度。我對抗的始終是自己的天賦。