臺灣於1995年首度加入威尼斯雙年展國家館行列，並選定普里奇歐尼宮為場地。後因中國加入並施壓，迫使臺灣被移除於國家館名單之外，2003年後只得以「臺北市立美術館」（以下簡稱北美館）名義申請平行展，雖然不再是國家館，但各界仍習慣以「臺灣館」稱之。

在艱困的外交環境中，「臺灣館」成立之初所負擔的政治任務比藝術內涵更受人矚目。1995年至2001年四屆皆致力於凸顯臺灣印象，對於臺灣內部產生一種號召民族主義的作用。2003年是「臺灣館」形象的轉捩點，林書民策劃的「心感地帶」脫離異國情調，反映臺灣在全球化下的轉變狀態。

2003年至2013年之間，「臺灣館」呈現了臺灣在國際上不確定的身份、邊緣的處境，如王嘉驥策劃的「自由的幻象」（2005）、林宏璋策劃的「非域之境」（2007）。另外，政治或經濟的轉變也影響「臺灣館」的動向，如2009年北美館雙年展與國際計畫辦公室自行策劃的「外交」遭受藝術界強烈抨擊是對臺灣當代藝術進行「宏觀調控」。2011年鄭慧華策劃的「聽見，以及那些未被聽見的－台灣社會聲音圖景」回歸藝術層面，揭露社會底層的處境。2013年呂岱如策劃的「這不是一座台灣館」直接挑戰了「臺灣館」的意識形態問題。

隨著「這不是一座台灣館」引起的藝術家國籍爭議，社群媒體上爆發一連串關於「臺灣館」長期以來行政程序、資源分配等問題的批評聲浪，北美館因此召開公開的討論會，促使「臺灣館」進入轉型階段。2015年取代過去策展案徵件以及聯展形式，首度嘗試單一藝術家參與威尼斯雙年展，推出「吳天章：別說再見」，並至今（2019年）維持此形式。（文／楊傑懷／2019）
　
　
參考出版品：
．高子衿主編，〈一顆遲到的炸彈——威尼斯雙年展台灣館評審爭議特別報導〉，《典藏今藝術》244期，2013.01。
．呂佩怡，〈國家館的慾望之翼——威尼斯雙年展中的『台灣館』與（中國）香港館〉，《2013 亞洲藝術學術論壇 DELTAIII 亞洲生活手勢：手勢作為方法論文集》，頁87-102，國立臺南藝術大學藝術創作理論博士班，2013。

參考網路資料：
．「威尼斯雙年展臺灣館」，臺北市立美術館
(https://www.tfam.museum/Exhibition/ExhibitionTheme.aspx?id=4&ddlLang=zh-tw)
．陶亞倫，〈宏觀調控下的台灣當代藝術〉，伊通公園
(http://www.itpark.com.tw/artist/essays_data/149/494/132)
．王儀君，〈一場註定拿不到金牌的藝術奧運，蛻變中的威尼斯雙年展台灣館〉，報導者
(https://www.twreporter.org/a/2017-venice-biennale-taiwan)