檔案（2016）

今日對於檔案的討論多從法國哲學家德希達（Jacques Derrida，1930-2004）1995年的著作《檔案熱》（Archive Fever）開始。在書中，作者透過檔案（archive）的字源arkhe，從檔案背後的權力關係，重新理解「檔案」的概念；藝評家哈爾‧福斯特（Hal Foster，1955-）以檔案衝動（Archival impulse）來形容檔案藝術（archival art）的內部推動力。而在中文語境中，曾經以「文獻」翻譯這個概念，如2000年於香港成立的「亞洲藝術文獻庫」（Asia Art Archive）。

2016年台北雙年展的策展人柯琳‧狄瑟涵（Corinne Diserens），在北美館《現代美術》雜誌的專訪中，提及檔案的啟動雖然引發了歷史與當下透過回顧、展望及知識論在方法上的連結，並涉及歷史、文化生產、建檔和記憶模式、解讀與運用間可能的援用關係，但檔案同時也是生產的成果，出現在藝術實踐的過程中。當作品因限時限地或被毀壞等因素無法展示時，檔案有時會代替作品出現，這也引發了檔案的拜物化問題。在同一期的雙年展特輯中，藝術與電影評論人徐明瀚，則透過檔案的希臘原文arkheion，在律法執行、建檔與機構化的系列意涵，提點出「檔案演繹」是否有可能是檔案（庫）形式再度操演的疑慮。

「啟示錄：台灣錄像藝術創世紀」一展的策展人孫松榮提及了臺灣錄像藝術檔案的匱乏，需要先透過「轉向檔案」，在具備物質材料與歷史脈絡的實質條件後，才有辦法實踐「檔案轉向」。在一些藝術檔案基礎建置的討論當中，雖90年代開始便陸續有相關研究出版，如1992年由藝術家出版社出版的《臺灣美術全集》、1999年由時任省美館館長倪再沁與藝術家出版社合作出版的《臺灣美術評論全集》、文建會於2003-2004年出版的《臺灣當代美術大系》與《臺灣現代美術大系》等，但因現實條件的限制，尚待更完備的實踐模式。

認知到因為歷史意識缺乏所引起的檔案空缺，成為臺灣在「檔案」實踐案例當中重要的引子，如藝術家姚瑞中有感於研究者經常套用西方理論，是因為台灣藝術史缺乏第一手資料，所建立起的私人檔案庫；伊通公園創始成員陳慧嶠所規劃的線上資料庫「伊通公園」網站，由呂佩怡主編的《台灣當代藝術策展二十年》一書等。此外，藝術家透過自我檔案的生產，以虛構的方式填補空缺，也形成了對於殖民者歷史裡國家機構檔案的批判力量。相關作品有葉偉立的《骨董級垃圾研發公司》、劉致宏的《聲音地誌》…等。（文／李奎壁 / 2021）

參考出版品：
．莊偉慈，〈歷史中的檔案幽靈–許家維與其影像敘事〉，藝術家，531期，頁158-163，2019.8。
．蔣伯欣，〈重建臺灣藝術史：從藝術檔案的基礎建置做起〉，台南美術，6期，頁16-25，2017.8。
．孫松榮，〈轉向檔案–從在地到跨地錄像藝術研究的自我方法化〉，藝術家，505期，頁178-181，2017.6。
．現代美術編輯部，〈策展人柯琳‧狄瑟涵專訪〉，現代美術，183期，頁7-24，2016.12。
．徐明瀚，〈檔案演繹，惡病起疹：「當下檔案‧未來系譜」的徵候閱讀〉，現代美術，183期，頁25-34，2016.12。
．郭文華，〈預知檔案記事：一個觀展者的雙年展考古〉，現代美術，183期，頁50-61，2016.12。
．賴依欣，〈面對真實的檔案國度〉，現代美術，181期，頁24-34，2016.6。
．林怡秀，〈當代藝術檔案的拾穗者-從物件到雲端〉，現代美術，163期，頁14-234，2012.8。