Betty Apple 鄭宜蘋
  • 出生年

    1986

  • 出生地

2014國立臺北藝術大學 新媒體藝術學系(主修:媒體藝術) 碩士
2008國立臺北藝術大學 戲劇學系(主修:表演) 學士
Betty Apple 現居臺北,為台灣Y世代前衛藝術家,畢業於台北藝術大學戲劇學系,新媒體藝術研究所 。創作受銳舞派對,次文化,前衛劇場,新媒體電影,後網路藝術影響, 常見以電子音樂創作者,聲音藝術表演者,LiveArt,DJ,藝術RAVE策劃等身份實現「身體政治」之創作理念。

國際藝術雜誌「White Fungus」於16期發表《Vilolent Mirage》專題評論多年創作。
擁有十年的扎實劇場與電影的身體訓練與編導實戰,專精「即興」與「真實」的「表演」,近年提倡現場藝術(LiveArt), 以身體與物件即興作曲的「陰性聲音」:表徵「完美精準」的科技父權聲音的壓抑面。透過「身體政治」與「操演性」為架構,從自身生長的「後殖民」的網路世代取材 ,將媚俗文化,消費社會的象徵性物件挪用為發聲元素,如以身體夾帶著當代工業化的生產的情色娛樂物件如跳蛋,內衣褲,螢光顏料, 從暴力詭奇的方式創造聲音語言。研究在輸入聲響到輸出的過程而循環,加入了「人物」與「物件」的動態所產生的混屯與歇斯底里的「噪音文本」。
2019年法國國家舞蹈藝術中心 Centre national de la danse - CN D Camping2019參與西瓜姐妹派對演出,修習美國當紅Gender藝術家 Miguel Gutierrez/Artist 與非洲女性主義編舞大師 Irène Tassembedo 編創方法,受義大利觀摩 Santarcangelo Festival 全新性別製作:Kiss 啟發,展開多類型藝術家的共同即興工作方法。為聲音藝術表演社群「ArtKB48 異音戰神莉莉司」創始人。


近期2021年受邀於國際新媒體藝術指標CTM2021音樂祭在後疫情時代開啟的知名線上虛擬舞廳「Club Qu」與國際電音平台「Resident Advisor」所舉辦的CQ5,以及澳洲享附盛名的MONA音樂節的Faux MO FM節目製作關於夜晚的聲音作品,也於遇·場 P · L · A · C · E與香港線上展覽「後人類敘事--賽博格,邊界,處境」展覽展出「來自未來的噪訊」以及白晝之夜2021,印尼日惹雙年展2019,德國柏林 Haus der Kulturen der Welt世界文化中心的 Flaneur Magazine 藝術節,挪威《 Bergen Assembly 2019》,新加坡 《 Playfreely》 音樂節, 臺北藝術節 Taipei Arts Festival《噪集2018、2019》,紐西蘭《 Christchurch Arts Festival 》日本東京《 MUTEK Japan 》音樂節, 澳洲當代藝術中心《Negative Volumes Shining Abyss 》,墨爾本《Polythinking》聲音藝術節,亞洲藝術雙年展《道上趴體》,台北雙年展2018 《菌絲無線電啟動 》, 大稻埕藝術節《女神我》演出,

為 何曉玫MeimageDance舞團《默島新樂園》,2019 Tifa台灣國際藝術節 李貞葳《不要臉》,2020 臺北藝術節 《超自然神乩》以及慢島劇團 《高地來的男人》 音樂設計。
4作品
77展覽
0出版
作品選集 more +
超脫國歌
/ 2014
超脫國歌首部曲
/ 2014
超脫國歌三後部曲
/
超脫國歌二後部曲
/
2022
新能祭
臺北, 臺灣
2022
聲的跳愛19: 在愛情旅館裡月球漫游
Apexart, 紐約、臺北, 香港、美國、臺灣
2021
CQ5 Betty APPLE / CTM x Club Q x Resident Advisor
柏林電子音樂藝術節, 柏林, 德國
2021
111/ MoNa Foma
澳洲前衛電子聲響藝術節, 朗塞斯頓, 澳洲
2020
白晝之夜
臺北, 臺灣
2020
《島嶼酒吧》 臺北藝術節
島嶼酒吧, 臺北, 臺灣
2020
後人類敘事-賽伯格、邊界、處境
線上, 香港, 中國
2020
晚安戀愛交易所 --- 睡前故事愛莉麗絲
空總臺灣當代文化實驗場(線上), 臺北, 臺灣
2019
《手機直妹 2019》,酸水南藝術節(現場藝術)
臺北, 臺灣
2019
《QㄦQ<3》,Camping Asia(現場藝術)
臺北表演藝術中心, 臺北, 臺灣
2019
《#NOISEXY》,日惹雙年展(現場藝術)
日惹, 印尼
2019
《the recently possible》,WSK 聲音藝術節(現場藝術)
馬尼拉, 印尼
2019
《超完美女友當機趴體》(現場藝術)
關渡美術館, 臺北, 臺灣
2019
《They sat eyeball to eyeball in the street》(現場藝術)
世界文化宮, 柏林, 德國
2019
《噪集2019--無主之島》,臺北藝術節(現場藝術)
C-Lab, 臺北, 臺灣
2019
《聲的跳愛 18》,Altmusic present(現場藝術)
基督城, 紐西蘭
2019
《聲的跳愛 17》,Altmusic present(現場藝術)
但尼丁, 紐西蘭
2019
《聲的跳愛 16》,Altmusic present(現場藝術)
威靈頓, 紐西蘭
2019
《聲的跳愛 15》,Altmusic present(現場藝術)
奧克蘭, 紐西蘭
2019
《西瓜姐妹派對》(現場藝術)
法國國家舞蹈中心, 法國
2019
《聲的跳愛 14》,Bergen assembly(現場藝術)
卑爾根, 挪威
2019
《#1 臺北牢騷:2019年的五⽉》,Art S M R ?!(現場藝術)
良日激動所, 臺北, 臺灣
2019
《Kill the Rave 聲的跳愛 13》,Twenty Alpha(現場藝術)
香港
2019
《Kiss my nipple》,遊牧影展怪奇音樂祭(現場藝術)
臺北, 臺灣
2019
《聲的跳愛 12 星際寶貝直播秀》,第五屆機動眼,國際動態媒體藝術節(現場藝術)
臺北, 臺灣
2019
《我不是你的充氣寶貝,我是你的辣台妹》,Sumi Solo exhibition after party(現場藝術)
B1, 臺北, 臺灣
2018
《Invisible bodies》,Playfreely 聲響即興藝術節(現場藝術)
The Projector, 新加坡
2018
《聽說有表演》,貴人散步音樂節(現場藝術)
聽說, 臺南, 臺灣
2018
《Candy Bird x 油麻地的兩萬種死法》,Monster Sonata 怪獸奏鳴曲(現場藝術)
行者, 臺北, 臺灣
2018
《Sleep 79》 給資訊產業勞動者的聲音療養院,再基地(現場藝術)
C-Lab, 臺北, 臺灣
2018
《菌絲無線電啟動》,臺北雙年展 2018——後自然(現場藝術)
臺北, 臺灣
2018
《噪集》,臺北藝術節(現場藝術)
中山堂光復廳, 臺北, 臺灣
2018
《聲的跳愛 11》,Liquid Architecture event - Polythinking(現場藝術)
The Tote, 墨爾本, 澳洲
2018
《HUMAN BEING IS JUST A LEGEND》,Liquid Architecture event - Negative Volumes: Shining Abyss(現場藝術)
澳洲當代藝術中心, 墨爾本, 澳洲
2017
《come back new》,肥頭音樂(現場藝術)
臺北, 臺灣
2017
《女神我》,2017 大稻埕國際藝術節(現場藝術)
臺北, 臺灣
2017
《A Nocturnal Sound Salon,聲的跳愛 10 ft Ying Ecstasy》,座標之外·演繹動詞(現場藝術)
Vernacular Institute, 墨西哥城, 墨西哥
2017
《聲的跳愛 09》,白木耳藝術雜誌 Depopulated07(現場藝術)
濕地, 臺北, 臺灣
2017
Encounters with Japanese Artists 【相遇迪化街】日本藝術家見面會(現場藝術)
草御殿, 臺北, 臺灣
2017
《Black Star- Betty Apple-鄭宜蘋 ft 賴宗昀 aka LTY》,「女兒之書台澳聲響演出連線」- 失聲祭 x JOLT Sonic Arts x 濕地 venue(現場藝術)
濕地, 臺北, 臺灣
2016
Tiefgarage 新媒體藝術節
科隆, 德國
2016
《誌作-Vernacular Institute 聲的跳愛 08》,2016 臺北雙年展(現場藝術)
臺北市立美術館, 臺北, 臺灣
2016
《藝術食糧計畫—游擊快炒果汁吧》,大內藝術特區(現場藝術)
臺北, 臺灣
2016
《蘋果電音》,阮劇團,草草OFF藝術節(現場藝術)
嘉義縣表演藝術中心, 嘉義, 臺灣
2015
《聲音下寨 #23 黑膠拼貼,世界國歌》,Contemporary Musiking Hong Kong(現場藝術)
香港藝術中心, 香港
2015
《燈著你回來,海灘上種花月良宵》,2015 寶藏巖環境藝術燈節(現場藝術)
寶藏巖國際藝術村, 臺北, 臺灣
2015
《Fancy delivery gay》,HUH / Hanaka / scum(現場藝術)
The Soup, 東京, 日本
2015
《聲的跳愛 07 Ft Kaya Hanasaki》,白木耳雜誌,第十四期發刊聲音活動(現場藝術)
The Soup, 東京, 日本
2015
《橡膠人魚》,Sniff Sniff / 紅磨響劇院/白木耳雜誌 潛意識餐廳(現場藝術)
紅磨響劇院, 雪梨, 澳洲
2014
進化之力
國立臺灣美術館 數位方舟, 臺中, 臺灣
2014
爆力的香蕉
空場, 臺北, 臺灣
2014
《世界國歌》,失聲祭87(現場藝術)
空場, 臺北, 臺灣
2014
《超脫國歌,現場到空場的行動計劃》(現場藝術)
空場, 臺北, 臺灣
2014
《橡膠人魚》,白木耳藝術雜誌,DEPOPULATE 05(現場藝術)
435藝文特區, 新北, 臺灣
2014
《超脫國歌》聲音行動計劃(現場藝術)
臺北, 臺灣
2014
《聲的跳愛 06》,白木耳藝術雜誌 與 N.K.聲音機構, Depopulate 04(現場藝術)
N.K., 柏林, 德國
2013
《游擊快炒果汁吧!04》,One night band(現場藝術)
Instant 42, 臺北, 臺灣
2013
《游擊快炒果汁吧!03》,One night band(現場藝術)
中山創意基地 URS21, 臺北, 臺灣
2013
《游擊快炒果汁吧!02》,One night band(現場藝術)
普羅旺斯 花藝設計/光療指甲美學專門店, 臺北, 臺灣
2013
《游擊快炒果汁吧!01》,One night band(現場藝術)
王老先生有塊地單車吧, 臺北, 臺灣
2013
《玉蘭花女孩》,Kaya Hanasaki / 2007 - 2012(現場藝術)
( ) 藝文展演空間, 臺北, 臺灣
2013
《聲的跳愛 05》,秋田昌美,轟音臺北(現場藝術)
這牆音樂空間, 臺北, 臺灣
2013
《夏》,失聲祭72-駐祭計畫 3.3(現場藝術)
噪咖 , 臺北, 臺灣
2013
《聲的跳愛 04》,「白木耳雜誌第十三期發刊聲音活動(現場藝術)
實驗場域, 舊金山, 美國
2013
《春》,失聲祭70-駐祭計畫 3.2(現場藝術)
噪咖, 臺北, 臺灣
2013
《冬》,失聲祭68-駐祭計畫 3.1(現場藝術)
噪咖, 臺北, 臺灣
2012
超擬碼
國立臺北藝術大學 地下美術館, 臺北, 臺灣
2012
《聲的跳愛03》,Depopulate 01(現場藝術)
VT Artsalon, 臺北, 臺灣
2012
《聲的跳愛02 鄭宜蘋X(姚仲涵+羅智信+金旺+馬維元+吳叔凡)混種計畫》,出聲(現場藝術)
臺北藝術大學, 臺北, 臺灣
2012
《聲的跳愛01》,出聲(現場藝術)
臺北藝術大學, 臺北, 臺灣
2012
《透》,失聲祭59(現場藝術)
南海藝廊, 臺北, 臺灣
2012
《Betty Apple Soul Low Show》,呃, 蔡咪咪個展(現場藝術)
耳房藝文展場, 臺北, 臺灣
2011
新美體
國立臺北藝術大學 地下美術館, 臺北, 臺灣
2011
頭等艙
國立臺北藝術大學 科藝廊, 臺北, 臺灣
2011
支解截像
國立臺北藝術大學 地下美術館, 臺北, 臺灣
2011
塞薩洛尼基雙年展
塞薩洛尼基, 希臘
2011
PHOTO TAIPEI 2011
神旺大飯店, 臺北, 臺灣
2021
臺北, 臺灣
2019
日惹, 印尼
2019
香港
2018
墨爾本, 澳洲
2017
墨西哥城, 墨西哥
臺北, 臺灣
2020
節目
空總臺灣當代文化實驗場, 臺北, 臺灣
2019
節目
臺北表演藝術中心, 臺北, 臺灣
2019
節目
日惹, 印尼
2019
節目
臺北, 臺灣
2019
節目
臺北, 臺灣
2018
節目
臺北, 臺灣
2018
節目
臺北, 臺灣
2018
節目
臺北, 臺灣
2018
節目
臺中, 臺灣
2017
節目
臺南, 臺灣
2017
節目
臺南, 臺灣
2017
講座
臺中, 臺灣
2017
講座
臺北當代藝術中心, 臺北, 臺灣
2017
節目
Korner, 臺北, 臺灣
2013
講座
臺灣
2017
Conference
2017
Forum
2017
Exhibition
2018
最佳觀眾獎
臺北電影節:電影正發生:VR 黑客松, 臺北, 臺灣
2014
獲獎
世安美學獎, 臺北, 臺灣