1960年生於臺灣桃園，高職美工科畢業，目前生活在臺灣臺北。1980年代─臺灣的戒嚴時期，陳界仁曾以游擊式的行為藝術挑釁戒嚴體制，並組織一些體制外的地下展覽。

1996年陳界仁開始從在地經驗出發，進行一系列「再想像」、「再敘事」、「再書寫」和「再連結」的計畫。陳界仁認為通過與在地人民的合作，以及藉由美學的實驗和影像詩學所具有的開放性，可以與觀眾共同創造出多重對話的場域和相互連結的可能性；雖然他的作品背後總有其所關注的政治議題，但他認為藝術的意義，更在於將那些語言、文字難以訴說的氛圍、精神的幽微狀態、身體的記憶和感性經驗，通過藝術的想像性進行「書寫」；尤其是在被新自由主義日趨宰制的時代，創作不僅是為了抵抗遺忘，更在於如何對「人民書寫」的形式和「多元民主」的可能性提出新的想像。

陳界仁屢受海外邀約，於世界各地皆享有知名度，其作品獲多所國際藝術機構收藏，包括巴黎龐畢度藝術中心、香港M+美術館、東京森美術館、福岡亞洲美術館、臺北市立美術館、國立臺灣美術館、高雄市立美術館、美國亞洲協會美術館、美國威廉大學美術館、法國國家藝術基金會中心、瑞士銀行藝術收藏基金會、西班牙COFF攝影基金會、法國DSL Collection Contemporary Chinese Art等。曾個展於：盧森堡現代美術館、臺北市立美術館、洛杉磯REDCAT藝術中心、馬德里蘇菲雅皇后國家美術館、紐約亞洲協會美術館、巴黎網球場國家畫廊等機構。參加過的聯展包括：威尼斯雙年展、里昂雙年展、利物浦雙年展、哥德堡雙年展、聖保羅雙年展、伊斯坦堡雙年展、莫斯科雙年展、雪梨雙年展、紐奧良雙年展、臺北雙年展、科欽-穆吉里斯雙年展、上海雙年展、光州雙年展、愛知三年展等當代藝術展覽，以及西班牙、里斯本、阿爾等攝影節。並曾獲2018年AAC藝術中國年度影響力─年度藝術家、2009年臺灣國家文藝獎─視覺藝術類、2008年美國邁阿密PULSE當代藝術博覽會PULSE獎、2000年韓國光州雙年展特別獎。