以2012年的散文〈蓋子〉為起點，透過家庭記憶體現世代流逝的集體意識，以文學、影像、繪畫裝置的空間部署，將感性經驗轉換為經驗真實的詩意表現。 薄塗的壓克力顏料隱約露出畫布表面，是織品材質的某種換喻，藉由布/顏色/繪畫關係的線索，從物繪畫（Object Painting）到繪畫物（再現集體記憶的衣服）的思辯過程，期許觀者連結自身經驗。
「既是遠去的記憶，又是近身的心靈觸痕。」
拿起散文，坐在懶骨頭上閱讀一段關於阿嬤的故事，在身體接觸懶骨頭時意識到填充物為阿嬤的衣服，感受曾用多層媒材包裹著珍藏的戒指（台語聽起來像蓋子）藏在裡面，也藏著長輩總是疼惜、體貼的慈愛心意。
Note:
作品《蓋子》延伸我於2017年提出的繪畫概念「物繪畫」：
這次的作畫對象是集體記憶中50年代的阿嬤衣服，觀看上先掉入空間裝置的視覺形式，在繪畫史脈絡及抽象繪畫裡來回擺盪，而後藉由畫布的「布」連結衣服的「布」，從側面可看到繪畫延伸至畫布四側的線索，提點了繃畫布的動作，布的物質性再次現身，繪畫技法非美感形式，噴槍上色做出布的渲染感，薄塗加上局部打磨留下畫布基材的質地，顏色選擇則是在阿嬤的舊照片，無數次的早市買菜（觀察）中得到的感知取樣，藉由布/顏色/繪畫關係的線索，提出繪畫觀看的另一種路徑，從物繪畫（Object Painting）到繪畫物（再現集體記憶的衣服）的思辯過程，期許觀者連結自身經驗，繪畫從本體論轉向認識論。
