劉致宏，1985年生於臺灣新竹，2012年畢業於國立臺北藝術大學美術創作碩士班，現職自由藝術工作者，生活、工作與創作於臺北。劉致宏近年的繪畫創作持續關注在生命的體認與生活經驗的捕捉，用日常的角度編構敘事並賦予詮釋,讓情感與圖像緊密扣合。他的創作類型涵括了繪畫、裝置、影像、現成物、訪查檔案、印刷出版物等，並聚焦討論在「拾得／材料／能動性」、「語言形式的轉化」與「在地關係連結」 等面向。

近年積極參與國內外藝術家駐村之獎項及創作機會，足跡遍及歐洲、亞洲及大洋洲，如2014年參與「首爾藝術空間_衿川：社群與研究駐地計畫」、2015年出訪日本秋吉台國際藝術村年度計畫「trans_2014-2015」，同年回到高雄駁二藝術特區之藝術家駐村計畫，自2016至2018年間，受邀參與韓國釜山「2016昌原亞洲藝術節」之現地製作、獲得文化部第十七屆選送藝術駐村計畫至澳洲雪梨「ARTSPACE」創作交流，2018年前往德國慕尼黑藝術公寓「Apartment der Kunst」以及日本「金澤藝術埠口」進行駐地研究與創作。

透過駐村創作發表之《聲音地誌》創作計畫為一份紙本實體刊物，內容收錄逐漸累積的「聲音紋理資料庫」，透過將「身體」開發成感受眾多聲響的聽覺器官，並輔以口述、訪查、影像捕捉、抽象／具象素描線條的連結與轉化等，探索「聽覺視覺化」的可能。藝術家針對在地人、物、故事進行書寫，蒐集相關資料與聲響素材，每個在地環境豐富的文化底蘊，經由記錄／檔案的方式，研究「聽覺與視覺」的經驗連結，試圖提呈不同城市、地域之間的對照樣本。此計畫於2015-18年間完成樣本採集、編輯整理與出版的城市為日本的山口縣、臺灣的高雄、恆春、臺南臨海與北投、菲律賓的達沃、馬來西亞的亞庇以及汶萊的斯里巴加萬、澳洲雪梨等地，其他城市也正持續計劃進行中。

作品曾獲國立臺灣美術館典藏，並於2006年至2016年間，入選「2006臺北美術獎」、「2007臺灣美術新貌獎」、「2010中國藝術獎」、「2012裕龍木雕創新獎」，並獲得「2009世安美學獎」、「2011桃源創作奬─首獎」、「2016臺北美術獎─優選」等肯定。