游崴
  • 出生年

  • 出生地

2010倫敦大學柏貝克學院人文學暨文化研究 博士
2003國立臺南藝術大學藝術史與藝術評論研究所(藝術評論組) 碩士
藝術文字工作者、研究者、策展人。2003年畢業於國立臺南藝術大學藝術史與藝術評論研究所,主修藝術評論,之後歷任《典藏.今藝術》雜誌主編與特約撰述,關注台灣戰後藝術與視覺文化,文章散見各期刊、專書與展覽圖錄。曾任臺北市立美術館「觀‧點-李元佳回顧展」(2014)英國研究事務統籌、「造音翻土:戰後台灣聲響文化的探索」(2014)策展協力。2015年於倫敦大學佩爾茨藝廊策畫展演「射殺鋼琴師:台北噪音場景1990-1995」。現為倫敦大學勃貝克學院人文學暨文化研究博士候選人。
0作品
0展覽
98出版
2016
節目
FORMLESS,音樂演出與紀錄片放映, Café OTO與柏莎紀錄片之家, 倫敦, 英國
2015
展覽
午夜場:蘇匯宇個展, 双方藝廊, 臺北, 臺灣
2015
展覽
undertone // 01 聲音藝術現場, 百年藝廊, 倫敦, 英國
2015
節目
王福瑞+林其蔚+Dino(廖銘和)聲音藝術現場, Café OT、CCA當代藝術中心, 倫敦、葛拉斯哥, 英國
2015
展覽
射殺鋼琴師:台北噪音場景1990-1995, 佩爾茨藝廊,倫敦大學柏貝克學院, 倫敦, 英國
2014
展覽
週五夜晚沙龍:華人當代藝術與文化(協同策畫人), 泰德現代美術館, 倫敦, 英國
2014
展覽
造音翻土:戰後台灣聲響文化的探索(策展協力), 北師美術館、高雄市立美術館, 臺北、高雄, 臺灣
2013
展覽
話非話—董福棋個展(協同策展人), 非常廟藝文空間, 臺北, 臺灣
2002
展覽
小型迴路裝置──邱昭財、彭弘智、董福祺、崔廣宇、杜偉五人展, 台南藝術大學南畫廊、台南文賢油漆工程行, 臺南, 臺灣
2001
展覽
非人國──張乃文、林煌迪、王婉婷三人展, 伊通公園, 臺北, 臺灣
2015
文章
入場指南
2015
文章
吳中煒與九〇年代破爛文化
2015
文章
李元佳:造物
2015
文章
踰越的身體:1980年代台北前衛藝術場景的幾個歷史片段
2015
文章
林其蔚與他的磁帶音樂
2014
文章
陳順築:悼念的技藝
2014
文章
重溯李元佳
2012
文章
Kao Chung-li: Cinema Lucida’
2013
文章
戴勒的英格蘭魔法
2013
文章
賴九岑:圖像的殘餘
2013
文章
檔案學、民族誌與全景觀看
2012
文章
2012倫敦奧運中的公共藝術
2012
文章
草間彌生:圓點的執念
2012
文章
識別林煌迪
2012
文章
殘跡,鑠光,鄭君殿
2012
文章
〈奧林匹克異議〉
2012
文章
布魯斯.雷西體驗之旅
2012
文章
噪音與召喚術:林其蔚
2012
文章
隱形:看不見的藝術1957-2012
2012
文章
反抗的裝飾藝術──「我決定不拯救世界」展
2011
文章
沒有藥物,沒有性,但我們比什麼都逼近搖滾
2011
文章
我們是國家,也是恐怖份子──李希特「1977年10月18日」系列
2011
文章
在最性感的那一瞬間,情感變成了雕塑──蘇育賢
2010
文章
高雄獎,一件文化體制作品:2010高雄獎觀察報告
2010
文章
隱藏的主體性戰線──2010利物浦雙年展觀察
2010
文章
藝術去職:續寫「雙盲臨床實驗」
2009
文章
如何讓文化想像不再閒置?──閱讀「福興穀倉藝術介入計畫」
2009
文章
社群,是香蕉絲織成的一塊布──陳淑燕的纖維藝術與社群實踐
2009
文章
後少年硬派──捍圖社14
2009
文章
歡迎收聽,中年男子床邊故事──郭維國的繪畫
文章
蝸居、塗鴉與霓虹燈──柏林另類藝術地景
2009
文章
充滿差異的存在──遊行與列隊:各路群眾展
2008
文章
猶記反共復國,順便解放台灣──關於歷史,姚瑞中的一份驗屍報告
2008
文章
三段散論:關於不設防城市
2008
文章
當尺寸更小,就更容易攪拌──從永恆的成人遊戲工廠看新樂園的介入與跨越
2008
文章
謎樣的風景──台灣(新)媒體藝術對觀看技術的拆解與創造
2008
文章
你可以死兩次,我會在之前趕去──訪李國民
2007
文章
生存之道:從這裡到那邊
2007
文章
詩人、攝影家、搖滾樂手與南洋姊妹們──正在發生的台灣新移民與移工文化場景
2007
文章
大布條與丟向觀眾的羊屍塊──2007台北國際行為藝術節
2007
文章
宅男玩殘,素人當道──談陳擎耀個展「天公開勿」
2007
文章
塗改過的耐吉T恤,比正版賣得更好──Bbrother與塗鴉二三事
2007
文章
把藝術節變成一場文化運動──吳瑪悧的社區藝術行動
2007
文章
帶一把吉他,黑手走進樂生院──莊育麟談樂生那卡西
2007
文章
當一群弱勢者拿起相機──關於「凝視異鄉:移工攝影展」的故事
2007
文章
工程至上,文化靠邊站?──試探樂生療養院保存爭議
2006
文章
從馬勒維奇的展場,到太空船的殘骸:賴九岑與克立克先生
2006
文章
離去者的種種神秘──關於「寶藏巖泡茶照相館第三階段:垃圾計畫」
2006
文章
閱讀陳建榮的繪畫
2006
文章
空白的他者:無關台客或港仔──側記「零座標的疆域」
2006
文章
關於限制級瑜珈(一個普遍級描述)──2006台北雙年展現場
2006
文章
在懷疑與信仰之間──2006新加坡雙年展
2006
文章
人在廢墟‧姚瑞中
2006
文章
以他人的身體前進──台灣當代藝術中的身體扮裝與擬仿
2006
文章
倒(道)出一行詩──閱讀「不安定的聯結──楊仁明個展」
2006
文章
那場子裡的氣味──林盟山與他的攝影展
2006
文章
在精鍊、瑣碎與吞吞吐吐之間──談台北市立教育大學美教系畢業展
2006
文章
哈姆太郎眼睛裡的小亮點──論賴九岑個展「Brick」
2006
文章
遲鈍的哀傷──毛牛:曾御欽個展
2006
文章
逼近一張風景明信片──我去旅行V/一張風景明信片
2006
文章
如何處理很多個矩形?──閱讀胡坤榮2006個展
2006
文章
意者請洽杜先生──關於杜偉「勿忘影中人」及其它
2006
文章
有什麼東西被屢屢打開而後放棄──談「打開-當代」的「虛有權」
2006
文章
影像背後,我們遺失了什麼?──吳季璁專訪
2006
文章
學院體制、影像文化與手工藝──對「台灣具象畫展」的閱讀與補遺
2006
文章
幻景及其破綻──論吳季璁的影像作品
2006
文章
從街頭到櫥窗──時尚工業對於塗鴉的援引、消費及贊助
2005
文章
書寫陳松志的作品(或被他動了手腳的那些房間)
文章
啤酒廠探險隊出發!──記2005城市風景──諾阿歐的城市迷宮
2005
文章
解救超級孤獨中間人──玩布工作坊與南海藝廊的藝術輕工業
2005
文章
展場內的工作室──側寫「工作室越境」
2005
文章
容我進出您的恍惚相──持續書寫陳界仁
2005
文章
被花布隔開的前後文──林明弘‧想家的技藝
2005
文章
玩異響‧三帖使用說明
2005
文章
街角的薛西弗斯──2005年夏天,台灣的行為藝術潮
2005
文章
古老監獄裡的自由幽靈──第51屆威尼斯雙年展台灣館
2005
文章
高重黎:八釐米影像政治
2005
文章
透光的空間
2003
文章
拼圖,七巧板,與展開的空盒──看陳曉朋繪畫中的樸素規則
2003
文章
布幕拉起,請與舞台保持距離。──閱讀「2002台北雙年展:世界劇場」
2002
文章
策展機器的邊緣實踐──關於「2002台南雙年展」的幾個觀察
2002
文章
從典律空間到公共空間──試探台灣1980年代以來裝置類作品的空間演變
2002
文章
世界停止,我們在另一邊凝視。──李慶泉的內視景觀
2002
文章
瓜熟將腐,張狂而悲傷。──對韓舞麟《黑色系列》的兩種觀看
2002
文章
小型迴路裝置
2002
文章
中華文化過敏──談林煌迪的《隨波逐流》
2002
文章
文本的興味或腥味──談「迷眩島嶼──藝慾超連結」展
2002
文章
國際藝術‧私相授受:記2001高雄國際貨櫃藝術節
2002
文章
遙遠城邦外的邊境想像──從兩本藝術雜誌談七○、八○年代台灣藝評概況
2002
文章
謝東山──藝評,不再害羞的科學
2002
文章
陳瑞文──從自覺、實踐到啟蒙的可能
2002
文章
倪再沁──歷史的幽冥,及其開闊之路
2001
文章
場所精神,美術館發光:從台北市立美術館內的裝置藝術談起
2001
文章
非人國──張乃文、林煌迪、王婉婷
2001
文章
知識分子的促狹鬼臉──談楊茂林2001年「請眾仙2:寶貝你好神奇」
2001
文章
讓藝術集體出軌,在街頭外遇
2000
文章
一場十六年的狂飆──紐約當代藝術中心P.S.1展覽:Around 1984:A look at art in the 80s
2015
Dissertation/ Thesis/ Paper