「新樂園藝術空間」的前身為「二號公寓」，1989年成立於台北，是為了在商業畫廊和美術館以外搭建獨立的創作空間。1994年「二號公寓」在臺北市立美術館舉辦「二號公寓最後一夜：名牌展」之後宣布解散，隔年連德成、黃志陽、侯俊明三位「二號公寓」成員以國家代表之姿在威尼斯雙年展首屆「臺灣館」展出，顯示前衛藝術及替代空間的邊緣位置在此時已有所鬆動。1995年連德成等人號召一群新藝術家，包括王德瑜、蔡海如、林蓓菁、陳文祥、杜偉、林純如、王國益等承接原「二號公寓」位址，並以「新樂園」這個新的名字繼續經營。少了「二號公寓」團體游擊的性格，「新樂園」的定位更接近純粹的展覽空間。

和90年代同時期的「伊通公園」相較，「新樂園」更經常出現常民文化的元素，更具在地色彩，美學風格偏向粗獷、生猛、頹廢，藝術家以此構築以大眾品味拆解菁英文化的策略。這種藝術跨越日常生活或藝術類型的「跨領域」思維不斷伴隨「新樂園」的發展，2002年舉辦第一屆「跨領域藝術節」，使得從80年代開始發展的跨領域藝術在此時得到更廣泛的討論。此外，2001年開始進行一年一度「Emerge新秀邀請展」徵件式策展，提供了年輕創作者一種非競賽類型、門檻更低的展演機會。

從「二號公寓」時代變便引進歐美「合作畫廊」經營模式，所有成員皆為共同經營者，沒有特定代表人，然而成員經常流動，而且因為現實因素而多次遷址。不斷變動的「新樂園」似乎充滿不確定性，但也因此留給藝術家更多的自主空間。（文／楊傑懷／2019）

參考出版品：
游崴、新樂園藝術空間，《繼續，新樂園——台灣當代藝術文件1995-2008》，原點出版，2008。