袁廣鳴生於臺灣臺北（1965-），是早期台灣錄像藝術的先鋒，自1984年開始從事錄像藝術創作，也是目前臺灣活躍於國際媒體藝術界中知名的藝術家之一。1997年得到德國卡斯魯造型藝術學院、媒體藝術碩士學位，是臺灣少數受過正規完整的媒體藝術訓練的藝術家。目前任教於國立臺北藝術大學新媒體藝術學系副教授。

他的作品以象徵隱喻、結合科技媒材的手法，深刻傳達出人們當下的生存狀態，並且對人的感知及意識有著極具詩意的深入展現。1992年的錄像投影作品《盤中魚》展出後，隨即獲得臺灣藝術圈高度肯定，1998年的互動投影裝置《難眠的理由》更使他得到國際觀眾的注意，2002年「人間失格」系列更奠定了在臺灣當代媒體藝術中不可動搖的地位，至今，這些作品一直不斷受邀在世界各地展出。

2007年之後袁廣鳴全心致力於錄像藝術新的可能，《逝去中的風景》（2007）開創出以一種介於錄像藝術與電影之間的新型格式的動態影像作品，展現出一種迷人的劇場式日常。2011年推出的個展「在記憶之前」，則集結了常年來對於動態影像深入看法，分別以同步多投影、月光粉殘影的形式呈現「時間與記憶」及「身體與感知」的大型創作 。

袁廣鳴受邀大型展覽不勝枚數，橫跨了亞洲、歐美的各大美術館、藝術中心及畫廊，其中包括「第五十屆威尼斯雙年展」臺灣館，美國舊金山現代藝術美術館的「01.01:Art in Technological Times」，「日本ICC1997媒體藝術雙年展」，「廣州三年展」，「英國利物普雙年展」，「紐西蘭奧克蘭三年展」，「新加坡雙年展」，「臺北雙年展」，「漢城國際媒體藝術雙年展」等。作品也受國內外美術館及私人收藏家等單位典藏，也曾擔任臺北市立美術館典藏委員、臺北獎、臺北縣美獎、公共藝術、威尼斯雙年展臺灣館、及美國亞洲協會美術獎評審等。